砥行立名 革故鼎新——赵立新书法作品赏析

赵立新（老汉），别署力辛，号汉晋堂，1966年生于吉林柳河。辽宁省书法家协会副主席，辽宁省书协篆刻委员会副主任兼秘书长，中国书法家协会新文艺群体委员，中国书法家协会第八届会员代表，全国第九届篆刻展评委，沈阳市文史研究馆研究员，荣宝斋书法院篆刻工作室导师，北华大学客座教授，渤海大学中国印学研究所研究员，辽南印社名誉社长、铁岭印社名誉社长、朝阳印社名誉社长，吉林通化市书协名誉主席，吉林柳河书协、美协名誉主席，中国篆刻网论坛总版主、中国书法网论坛总版主，沈阳观澜美术馆馆长。唐·李白《行路难》句20cm×60cm老汉真汉 立新出新 ——赵立新书印漫谈文/白爽提及“老汉”，在书印圈里可以说无人不知、无人不晓。假若某一个人真的不知道“老汉”的威名，说明对方尚且算不得书印圈中人。老汉就是人气王。如今要说到老汉的本名赵立新，反而要“陌生”一些。这一点也好理解，古代很多先贤，就以字号行世。老汉以印名世，之所以能够呼风唤雨，原因在于他原本就是一个牛人。说是牛人，毫不夸张。二十多年前，微信尚未出现时，书法篆刻网络火爆，茶余饭后，但凡热爱书法篆刻的，必然要到几个大的书法论坛溜达一下，老汉就是这几个最大的书法论坛的总版主，牛气冲天。各大展览等大型活动，总能看到老汉的身影。老汉兄能有今天的“江湖地位”，一方面是个人出色的书法篆刻成就，另一方面是因为个人魅力。“人的因素第一”，老汉的口碑是靠他个人的威望和实力建立起来的。这当中，有地域、时代、性格等多种因素。就地域而言，老汉是东北人，“东北人都是活雷锋”，这不是一句空话。老汉古道热肠。朋友圈中无论谁有了困难，他会第一个冲上去替人排忧解难。老汉尝治印曰“舍得”二字，正是他为人和交友之写照，大气豪爽。就个人经历而言，老汉是军人出身，上世纪八十年代参军来到沈阳，行伍生涯铸就了耿直的性格。篆刻特长让他有了用武之地，除了在部队完成任务发表作品，还经常在报纸、杂志发稿，方方面面都给予了他极大的鼓舞。所谓的时代环境，正是刚才所说的网络勃兴，使得老汉成了网络大咖。当时还没有“网红”一词——不免总带有自恋的意思，前者更多是以自身的力量做点事。现代科技的恩惠，给予了一种新的交流方式，老汉兄成为持续关注的焦点。见证了一点，老汉看重缘分，也看重实力。所谓“缘”字，书家之间有笔墨缘，印人之间有金石缘，共同造就圈子的认同，普遍的好感，也就是人缘。老汉兄是一个“性情中人”，在他本命年之际，曾购买了一批红围脖，分发众位兄弟挚友等人，添了小外孙之后，第一时间在网上发布，让大家感受他那份天伦之乐。老汉平常看起来嘻嘻哈哈，笑容挂在脸上，但从事教学之际，格外认真，传道、授业、解惑，对于学生严格要求，一丝不苟，除了必备的知识和技法，老汉兄对学生的影响还在很多细节里，注重言传身教。他除了担任书协职务之外，还在沈阳荣宝斋沈阳书院长年开办工作室，面向社会，服务大众，通过办班授课为整个东北地区发掘很多篆刻新人，通过办班使爱好篆刻艺术的人能够走上正途，扩大篆刻作者的基数，使篆刻这门小众艺术让更多的人获得认知。按照他自己的话来说，就是想“为弘扬篆刻艺术，推动篆刻艺术在当下的发展尽一点绵薄之力”。三国·诸葛亮 《诫子书》 180cm×48cm1990年退伍返乡后，老汉兄一直坚持篆刻。为了节省费用开支，他常常去背长白山石料毛坯，回来自己切割、抛光，制成规格标准的印料。正因为如此，他对很多热爱篆刻，却又因为经济困窘而倍感艰难的同道感同身受。网上至今能见到一段视频，老汉兄曾极力推荐辽阳首山冻石，成了一位绕不过去的人物。“第一次与辽宁首山冻石的接触，大约是在很多年前，那个时候，外界就说有辽宁绿，丹东绿还有辽石，不知道哪产的，后来我就亲自开车到了辽阳市的吉洞峪满族乡，见到了这块辽宁首山冻石，见到的时候我特别兴奋，一看这么好的石头，又能入印，所以我当时就采购了很多回来开始用”，“让更多全国篆刻家来了解辽宁首山冻石，作为辽宁的篆刻家，我有这个责任，把辽宁首山冻石介绍给全国的篆刻爱好者，也让更多的篆刻家们和篆刻爱好者们能用到这块辽宁的首山冻石。”言及至此，可以大致领略老汉的立体形象，东北人、军人、红人、热心人等等，更主要是一个书家和印人。既然如此，最终还是靠作品说话。在书法方面 ，老汉堪称实力派创作人物。从部队复员后，参加吉林省书协在吉林松花湖举办的第一届书法培训班，有幸结识了丛文俊先生，得到了丛先生广泛的指点，从此便从师于丛先生。丛先生曾谆谆告诫：“唯恐其积功未足，即趋时务新。屡申为艺，须求久远，不必争于一时之道理。昔者欧阳文忠公曾与蔡君谟戏言，学书如溯急流，用尽气力，不离故处。予谓学印，理亦同此。立新正值茂年，自当愤发图强。阅古观今，明己之个性，矻矻营之，知己之缺憾，日日益之。弃粗用精，去伪存真，谦抑自策，务于高远，则成就可期也。倘若荒戏以碌碌，浅尝而踌躇，何啻于南辕北辙乎？戒之!戒之!”老汉兄对于丛先生的教导铭记于心，落实在实践中。篆书得力于《散氏盘》、《墙盘》和石鼓文，是为“远宗”，常常于丛文俊的创作中获取启示，是为“近取”，做到了“古不乖时、今不同弊”，追求学问积累和创作功力并举。从具体作品来看，增加起收笔的变化，正中见欹，字形中常有一笔主笔当家，强化字势和疏密关系，善用“长笔”，增加提按起伏变化，也使得墨色有了更多的层次变化。很显然，也提升了一定的难度，但对于老汉来说，驾轻就熟，游刃有余。不能不说，篆书当中融入行草笔意是一种“流行风气”，但创作水平高低互见，关键在于掌握“度”，有其意其趣而不逾矩，适可而止，把握书体的界限。不独于此，老汉兄最为擅长的篆书对联，奇宕多姿，笔笔有变而神完气足，最令人击节赞叹的是行楷书长款，相得益彰，锦上添花。长款书文与大字篆书辉映，珠联璧合，反过来说，如果功力不达，很容易露怯。这正应验了一句话，艺高人胆大。节临散氏盘 180cm×48cm老汉兄强调篆刻务必先求平实，因为无规矩不成方圆，从规矩走向自由。三十多年来立定秦汉印法统，不为时风所染，杜绝见异思迁、随波逐流。强调“印从书出”，“七分篆、三分刻”，进而是“以印入篆”，书印相生的宗旨，从“印中求印”到“印外求印”，从“印宗秦汉”到“书印参同”，这些都是老汉兄学习篆刻的不二法门。书法则遵从“宗法魏晋”的要旨，从书斋名曰“汉晋堂”便可窥豹一斑。这当中还有一段典故。按照老汉兄的介绍，“其一，我的祖父名讳汉甲，父亲名讳晋卿；其二，印学秦汉，书学魏晋，故丛师文俊定下书斋‘汉晋堂’之名”。凡此种种，无一不坚定了个人立足经典的决心，与秦汉魏晋结缘，终生不易。老汉的名号很见心思，从中可以领悟到他的核心的艺术宗旨和审美理念。除了影响最大的“老汉”之外，别署“力辛”，反过来读就是“心力”，古人讲“有好都能累此生”，书印虽是“小道”，终要耗尽“心力”，也就是“力辛”，辛苦劳累，一艺功成岂偶然。“老”，是书画印领域的重要美学范畴。“老”在境界上与道家的自由、本真思想密切相关，与儒家思想同样具有深厚的渊源，孔子所说的“七十而随心所欲不逾矩”，无疑在为人处世和艺术技巧等方面为“老”注入了通神入化的内涵，诸如老辣、老境、人书俱老等。有意思的是，西泠印社就有一块碑刻名之曰“汉三老碑”。可以说，“老”字在书画印领域无处不在。老汉兄如今年近花甲，也算是活到老、学到老。汉”，就是“印宗秦汉”，无需多言。老汉兄刻印，讲究取法正、来路正，万变不离其宗，正中见奇、奇正相生。老汉兄自学印之初，对汉印情有独钟，钟情古朴自然的格调，对于汉代审美更是有充分的认同领悟：注重实用性，强调审美主体的主观能动性，以及强调自然美和人文美的结合，尤其是审美情感的表达和交流。汉代艺术天生有一种闳放和雄大的气势，不局限是石刻，于书印也是这样，元气淋漓，气象峥嵘，气度恢弘，大气磅礴，显示出充沛的生命力。刘熙载说“汉碑气厚”，其实，绝大多数汉印也是如此。“立”，在《说文解字》中解释为：“住也。从大立一之上。凡立之属皆从立。”按照现代人的观点，从字面上来理解，也说得通——就是自己主导自己。人要有自己的活法，有一份从容和自信。在书印圈子走动，以印立身，以书立命，书法篆法带有安身立命的色彩。再者，老汉兄情真意切，待人以诚，用心刻印，故而能刀下留情。平素强调真功夫，做事踏实“顶真”，强调出精品力作。他于拓款，更是一绝。“新”，求新、出新、创新、日日新、苟日新，“求新”换一个角度来理解，就是要“有古有我”，“古”可以回到前文所讲的“印宗秦汉”，而“我”之为我，即个人心性，心之所想、所载，注重表现与别人不一样的我。具体来观摩老汉兄印风，总的来看，做到了自然、质朴、浑厚、灵气。所谓自然，不作怒张异态；质朴，就是强调返朴归真；浑厚之“厚”，就是书家能够以笔墨营造出一种具有立体性的墨彩、线形，但凡一个有审美知觉能力的人，会透过这些表面的东西，感受到蕴藏其中活生生的力的作用。“灵气”和“浑厚”似乎是矛盾的，但都是对于汉印的理解，是有机统一的。没有灵气最易固化。不妨观摩老汉兄所刻“田连元印”和“许波之印”等精品代表作，便是最好的见证。众所周知，姓名印最难刻。他的标准是追求“古”，在整个精神气韵上与“古人合”，而在一些细节处理上与“古人离”，如“田”字“十”部笔画的处理，“许”字“午”部的巧妙安排，益见匠心。唐·元稹 《咏廿四节气诗·大寒十二月》 138cm×69cm老汉兄刻印，刀法精绝，意在刀先，因生得秀。聂成文先生曾为老汉篆刻集题诗，其中有句：“刀锋凌厉处，佳作信手跑。”老汉兄的印作，注重在汉印的基础上加以有效发挥，始终秉持“印宗秦汉、正中见奇”的原则，表现在运刀方面，轻重得宜的调整，笔画连断的变化，形成虚实之变，如“闲庭信步”印，对于汉印有充分地活学化用，在以中锋为主的前提下，注重单刀的变化，轻重得宜，虚实有变。有时因为急就而多用单刀，形成别具一格的妙趣，如“大道至简”印的中侧兼用，粗细、方尖等形成有效对比。印章创作的根本宗旨是利用诸多的有效手法和元素，形成有效的对比变化，构建形式美的要素。“圆同太虚”印看似平淡无奇，实则暗藏玄机，有意保留刀痕锋芒，一些笔画起收处保留尖细状，转折处有一些印石残余不剔除，营造虚实之变，实践了从汉印入、又从汉印出的宗旨。“冈山书院”既有汉印的醇厚之味，又吸收了黄士陵印章的一些“趣味”经营手法，古为今用，“他”为“我”用，四字皆有包围之势，既有对比，又有变化，进而有整体上的统一性，在行刀时充分营造笔画的变化，在不经意间流露出趣味性，如“书”字的垂笔，“山、院”二字的残破，都增加了印面的趣味。“澄怀观道”印以单刀为主，正好适应印面中四字笔画较多的情况，轻灵简洁。四字皆为左右结构，留有一侧夸张，另一侧收缩，奇趣乃生，特别是“怀、观”二字处理，点石成金，“怀”字右下笔画，轻轻数刀，意犹未尽，笔简意丰，“观”字“见”部下方处理，极为率意灵动，化繁为简，刀随心动。因为深厚的篆书功力，老汉兄在布篆和整个章法处理上，常常独运机杼、别出心裁。“清风了无痕”中字法的夸张变形尤为出彩，方圆相融，“清风”二字为“奇”，“无痕”二字为“正”，关键是“了”字的安排，一下子使整个印面异常生动，“清”字三点水旁以三竖画代之，与“了、无”二字的横画形成对比，“无痕”二字之间的留红，使得密中见疏，全印因而空灵生色。“逸龙轩”朱文带有强烈的“形式感”。其妙处有二：一是字形笔画与边栏的粘连；二是右侧字形与边栏之间的“疏”和左侧边栏和字形的粘连而形成的“密”生成强烈对比，妙不可言。“老汉印信”朱文这类风格最难经营看似平淡，其实化用了封泥之法，然不为残而残，目的是为了增加古意，字形大小不拘成法，随心所欲，大而不松散，小而不局促，整体上来看，是一个完美的整体，边栏无一残破处，然古意盎然，古味十足。“安其居乐其俗”这类粗朱文，也是很难出新意的，难在平而不板，粗而不臃，化用《张迁》而存其拙，如“俗”字最典型，巧拙相生，工稳而能见空灵之变，对称字形中有意不对称的变化，两个“其”字形成对角呼应，又自见变化。“拿下此杯”印章风格不类寻常，以行草书入印，笔画又有隶、碑成份，似巧实拙，分外有趣，将行草书的“动”和篆刻的“静”巧妙结合，四面边栏随机变化，似残而连，留白较多，气息充盈空灵，可以推为老汉的代表作。这方印章，也折射出老汉快意人生的性格，作为性情中人的真实写照。“家和人寿年丰”是一方充分发挥对比要素，形成疏密对比，充分彰显形式美的作品，看似平常却奇崛，如“和”字中长横画舒展，“人”字有意反写，“寿”字上方两笔横画形成交错效果，“年”与“和”字的对角呼应，无论设计印稿与否，老汉兄都能做到胸有成竹，而后信手操刀，游刃有余。多字印布局有条不紊，看似无意，其实极为精心，如“轻舟已过万重山”，宗法古玺，又借鉴黄士陵、乔大壮而有了“现代意识”，布白和留红恰到好处，单刀的轻盈灵动，增加了飘逸感，所谓大朴不雕、大道至简。宋·岳飞 《满江红·写怀》 180cm×96cm老汉兄为人简单，为艺尤忌取巧，所谓“老实人写老实字，老实字得老实境”。在他眼里，吃苦和认真是两件法宝。随着年龄的增长，他对书印变得更加执着，为人处世也愈加春风化雨，世事洞明，人情练达。近年来更是书画印兼修，有幸拜著名画家吴悦石先生门下学习中国画。老汉兄对于在自己人生旅途中有过帮助的人，对于其艺事有过指导的师长，常怀感恩之心，铭记五内。写字、刻印是每天必须要做的日课，就和三餐饭一样简单，也一样神圣。人活着，必须要吃饭，吃饭是为了活着，但活着不是为了吃饭。民以食为天，却必须强调要有一种仪式感和神圣感。书画印创作已然成为老汉兄生命不可分割的一部分，愿他在后半生中，日有所获，且必有所养，直至人艺合一。作 品 欣 赏临毛公鼎 180cm×48cm×5宋·薛季宣 《立春》 20cm×60cm宋·高氏 《人日》 20cm×60cm宋·慧开 《颂平常心是道》 20cm×60cm唐·杜甫 《偶题》 180cm×96cm东晋·王羲之 《兰亭集序》 169cm×69cm宋·范仲淹 《岳阳楼记》 138cm×69cm“每闻得见”七言联 138cm×23cm×2《熔秦铸汉——老汉书法·篆刻集》赵立新 著温岭书画院 编江维中 主编西泠印社出版社 出版